April 2026 – **** La Libre Belgique, JANUA – CD
„Diese Aufnahme vermittelt das Gefühl, gemeinsam mit Dufay am Rande des Abgrunds zu stehen – oder, genauer gesagt, im Zentrum seiner Klangwelten. In diesem Blutbad bleibt allein die Menschlichkeit bestehen.“
April 2026 – En Pistes! France Musique, JANUA – CD
Album des Tages 10.04.2026
März 2026 – Olyrix, POST TENEBRAS
„Der Chor besticht durch einen klaren, homogenen Klang ohne Vibrato, ganz im Sinne der damaligen Ästhetik. Aus dem Sopranregister erheben sich einige kristallklare Töne, ohne jedoch das Gesamtgleichgewicht zu stören. Trotz der großen Besetzung bleibt der Klang erstaunlich geschmeidig, getragen von sorgfältig ausgearbeiteten Phrasierungen und äußerst sanften Einsätzen.“
„Am Pult zeigt Lila Hajosi […] eine ausladende, geschmeidige Gestik, die manchmal fast an Tanz erinnert. Diese Ausdruckskraft trägt zwar zur Fließendheit des musikalischen Ausdrucks bei, geht jedoch mit einer beständigen metronomischen Strenge einher, die für eine hervorragende Präzision des Ensembles und eine makellose vertikale Lesbarkeit sorgt.“
„Die Begeisterung des Publikums lässt nicht lange auf sich warten: Unter herzlichem Applaus werden die Künstler mehrfach zurückgerufen und geben eine Zugabe. Das Konzert findet schließlich seinen Abschluss mit einem „Bühnenrand“-Gespräch, einem besonderen Moment des Austauschs zwischen den Interpreten und einem sichtlich begeisterten Publikum.“
„Die Sackbutten (Vorläufer der modernen Posaune) verleihen dem Klanggefüge eine unverzichtbare Klangfarbe. Ihr Klang, der zugleich metallisch und samtig ist, fügt sich ganz natürlich in den Gesang ein, ohne ihn jemals zu übertönen.“
„[…] Das Ensemble besticht durch seinen Zusammenhalt und die Qualität seiner Einbindung in das chorale Gefüge.“
März 2026 – Res Musica, POST TENEBRAS
„Man schätzt sowohl die Homogenität als auch die Geschmeidigkeit der Stimmgruppen“
„(…) Die Sackbutisten – die tapferen Sandie Griot, Solveig Rousse, Olivier Dubois und Clémentine Serpinet – stehen im Mittelpunkt (…) eine Herausforderung, die diese Instrumente der Finsternis (so Monteverdi) – denen die Beweglichkeit der Flöten fehlt – mit Bravour gemeistert haben!“
„ein Ensemble, das unter der Leitung von Lila Hajosi perfekt harmoniert“
„Eine Epoche, die das Ensemble Irini mit feiner Zartheit nachzeichnet, unterstrichen durch die luftige Klangführung der Aufnahme, die die Klarheit und Verständlichkeit der polyphonen A-cappella-Struktur hervorhebt.“
„Auch wenn der Chor präzise, ja fast millimetergenau ist, vermittelt er dem Zuhörer dennoch ein echtes Gefühl von Leichtigkeit.“
„So entsteht sowohl stimmlich als auch instrumental der Eindruck von Linien und Konturen, deren strenge Geometrie mit Poesie einhergeht.“
„Diese Poesie kommt im Licht und in den sehr klaren Kontrasten der Stimmen zum Ausdruck.“
„Kurz gesagt: In dieser Welt, die von einer seltenen Sensibilität geprägt ist, gibt es keinerlei Strenge.“
März 2026, Total Baroque, JANUA – CD
„Ein Album, das zugleich gelehrt und sinnlich ist“
„(…) ein ebenso anspruchsvoller wie einfühlsamer Parcours, auf dem die französisch-flämischen Polyphonien von Guillaume Dufay auf die langen Linien des byzantinischen Gesangs treffen, in einem bewusst inszenierten Spiel der Kontraste. Getragen von einer gründlichen Auseinandersetzung sowohl mit den Quellen als auch mit dem Klang, konfrontiert das Projekt zwei Arten, Musik zu leben“
März 2026, Première Loge, JANUA – CD „APPASSIONATO“
„Ein wundersames Konzert“
„Schon in den ersten Sekunden der Platte wiederholt sich das kleine Klangwunder, das schon auf der vorherigen CD ‚Printemps sacré‘ begeisterte“
„eine Darbietung auf höchstem Niveau.“
Oktober 2025, Crescendo Magazine, PRINTEMPS SACRÉ – CD
"Weder an Aufrichtigkeit noch an Inbrunst mangelt es bei der Erfüllung dieser kulturellen Botschaft: eine auf den ersten Blick überraschende, aber letztlich aufschlussreiche und sinnstiftende Begegnung."
Juli 2025, Crescendo-Magazin, JANUA, Beaune
"Lila Hajosis präzises und zugleich ausdrucksstarkes Dirigat formt die Klangfarben jedes Sängers und lässt die Stimmkombinationen erstrahlen. Das Ensemble beweist einen bemerkenswerten Zusammenhalt und bietet diesem alten Repertoire eine lebendige Lesart, die Bedeutung und zeitgenössische Resonanzen mit sich bringt."
Mai 2025, Paroles Protestantes, PRINTEMPS SACRÉ – CD
"Die großartige Klangfarbe des Irini Ensembles, warm und samtig, und das musikalische und spirituelle Engagement von Lila Hajosi und ihren Sängern überwältigen uns auf dieser Reise in drei Etappen...".
Februar 2025, 440 Clàssica, PRINTEMPS SACRÉ – CD
"Die Stimmen weben polyphone Spiele von bewegender Reinheit in ein geheimnisvolles und fesselndes Werk."
Dezember 2024, En Pistes! France Musique, PRINTEMPS SACRÉ – CD
Die Besten des Jahres 2024
Dezember 2024, Scherzo, PRINTEMPS SACRÉ – CD
„In den letzten Jahren wurde uns oft gesagt – manchmal sogar öfter, als uns lieb war –, dass es gut ist, seine Komfortzone zu verlassen.
„Es handelt sich zweifellos um eine gewagte Initiative, die mit den üblichen Konventionen bei Aufnahmeprojekten für Alte Musik bricht.“
November 2024, Télérama, PRINTEMPS SACRÉ – CD – TTTT
"(...) Die Klangfarben sind großartig, gut charakterisiert und doch verschmolzen. Ein Streben nach Tiefe und Reinheit leitet zum Besten die Arbeit am Klang, die in der Motette Virgo Prudentissima, die wie ein vielfarbiges, transformistisches Kirchenfenster aussieht, an das Erhabene grenzt."
November 2024, La Libre, PRINTEMPS SACRÉ – CD – ****
"Spannend und bewundernswert ausgeführt. "
November 2024, Première Loge, PRINTEMPS SACRÉ – CD
"Lila Hajosi versteht es, von CD zu CD hohe musikwissenschaftliche Ambitionen aufrechtzuerhalten, und dass diese neue Aufnahme die Messlatte für die Anforderungen an das Repertoire und die redaktionelle Qualität sehr hoch legt."
"Die neue CD des Irini Ensembles auf den Plattenteller zu legen und sie in der Kontinuität ihrer dreizehn Stücke zu hören, gleicht einer Form von belebendem spirituellem Rückzug. "
"Lila Hajosi verzichtet auf jegliche instrumentale Begleitung und stimmt die Klangfarben ihrer neun Sänger in Polyphonien unterschiedlicher Größe ein, die alle das Herz ebenso wie den Geist ansprechen. Diese tiefen, tiefen Stimmen strahlen eine Gelassenheit und eine Form von Weisheit aus, deren Aufrichtigkeit überwältigend ist."
November 2024, Musikzen, PRINTEMPS SACRÉ – CD
"Gleich zu Beginn definiert eine Motette von Heinrich Isaac das Streben nach Reinheit und Heiligkeit und gibt den Ton für dieses anspruchsvolle, aber spannende Album an, auf dem man die Schönheiten der liturgischen Gesänge Georgiens entdeckt, die mit einer Strenge interpretiert werden, die zur Perfektion strebt."
November 2024, Famille Chrétienne, PRINTEMPS SACRÉ – CD
"In einigen Stücken weiß man trotz der Sprache nicht mehr, wer wer ist. Zwei Lungen, aber ein Glaube".
Oktober 2024, Qobuz, PRINTEMPS SACRÉ – CD
"(...) das bemerkenswerte Vokalensemble Irini (...) lieferte zu Beginn des Monats Printemps sacré, ein gewagtes Programm (...) eine Rarität, die man unter keinen Umständen verpassen sollte."
Oktober 2024, ForumOpera, LE SACRÉ PRINTEMPS – CD
"Alle ihre Interpretationen, a cappella, zeichnen sich durch die Qualität der Emission, die Frische, die Geschmeidigkeit und die Strenge aus. "
"(...) Das Ensemble singt rund, fleischig, mit seltener Geschmeidigkeit und einer bemerkenswerten Linienführung. "
Oktober 2024, Classikeo, PRINTEMPS SACRÉ – CD
Die CD beginnt mit einer Motette von Isaak und geht dann über zu den georgischen Gesängen. Der Reichtum und die Fülle der stimmlichen Farben berühren den Hörer zunächst aufgrund der dunklen, übereinander liegenden tiefen Stimmen, die durch die Lichter der hellen Mezzostimmen hervorgehoben werden. Was jedoch beim Zuhören am meisten auffällt, ist die Strenge und Präzision, mit der die Interpretation durchgeführt wird - eine zeichnerische Arbeit, bei der die Stimmen die Konturen der Musik nachzeichnen, wie bei einer geometrischen Figur. Besondere Erwähnung verdient der kleine Ausflug in die griechische Liturgie mit dem Christos Anesti, wo auch hier die Arbeit an der Schärfe der Stimmen die Musik zu formen scheint. Ein Erfolg für das Ensemble Irini in dieser Arbeit, die gleichzeitig Forschung und Stimmwiedergabe ist.
Warum wir es lieben:
Für die Qualität der polyphonen Interpretation
Für die Bemühungen, die georgische Musik wiederzugeben
Für die historische Forschungsarbeit, die von allen geleistet wurde
August 2024, Olyrix, JANUA
"In der alten Kirche Saint-Germain-d'Auxerre in Vault-de-Lugny erklingen diese Ensembles aus mittelalterlichen Polyphonien, die vom Ensemble Irini mit Licht wieder aufgenommen wurden. Die Ausgewogenheit fällt sofort auf, aber auch die Dynamik, mit der die Stimmen aufeinander antworten, sich abstimmen und ineinander übergehen (...) Der Einstieg in das orthodoxe Repertoire kontrastiert sofort mit den Stücken von Dufay durch die imposantere Präsenz der Bässe, aber die Sorgfalt, die auf die Präzision verwendet wird, ist gleich oder sogar besser. Die Instrumentalisten stehen dem in nichts nach, insbesondere in einem mittelalterlichen Trompetenduett voller Dichte und leuchtender Farben.
August 2024, La Croix, JANUA
"Das Ensemble Irini [...] hat eine bezaubernde Reise durch die Zeit und die Geschichte der christlichen Kirchen unternommen. [...] Das Konzert, das mit Intelligenz und Sensibilität um die von Dufay komponierten polyphonen Juwelen herum aufgebaut wurde, lädt unser zeitgenössisches Ohr ein, von West nach Ost zu segeln. Das klangliche Gleichgewicht beruht auf der stimmlichen Persönlichkeit der Sänger, der subtilen Mischung aus der tiefen Menschlichkeit der Klangfarben, der Einfachheit des Ausdrucks und der perfekten musikalischen Flexibilität. Alles klingt richtig, edel und intensiv. Sandie Griot und Claire McIntyre unterstützen die Stimmen in den Stücken von Dufay (alle von überwältigender Schönheit), unterbrechen den Weg mit einigen rein instrumentalen Interventionen und fügen der umgebenden Magie die goldbraunen Farben der alten Blechbläser hinzu. Mit Sanftheit und Inbrunst, Eleganz und Nüchternheit. [...] "
August 2024, Loge 1 der Oper, JANUA
"Jahrhunderts ist das anspruchsvolle Programm, das das Ensemble Irini am dritten Tag der Rencontres Musicales de Vézelay zusammengestellt hat, Teil dieser Atmosphäre des interreligiösen Dialogs. Das von Lila Hajosi klug zusammengestellte Konzert gliedert sich in die drei Abschnitte Union - Konzil - Fall und soll den Versuch der Annäherung zwischen den Kirchen von Rom und Konstantinopel im Zuge des Konzils von Florenz 1439 musikalisch veranschaulichen. [...] Zehn Protagonisten - acht Sänger und zwei Trompeter - genügten, um die Atmosphäre am Rande des mittelalterlichen Europas in der charmanten Kulisse der Kirche von Vault-de-Lugny wiederzugeben. Unter dem kräftigen Applaus des Publikums nimmt die Silhouette von Lila Hajosi, der tätowierten Dirigentin mit der burschikosen Frisur, plötzlich eine äußerst zerbrechliche Gestalt an, und die wenigen Worte, die sie zaghaft ausspricht, um an die engen Verbindungen zwischen dem Ensemble Irini und der Cité de la voix zu erinnern, sind von einer echten Aufrichtigkeit geprägt. Man ist ihr dankbar, dass sie die Tür zur Ikonostase der orthodoxen Kirchen geöffnet und dem Publikum der Rencontres Musicales das Geheimnis der östlichen christlichen Liturgie zugänglich gemacht hat."
August 2024, KREISZEITUNG, JANUA
"Unsere "Lange Nacht der Musik" endet dann in St. Johann im Schnoor mit einer fast transzendentalen musikalischen Erfahrung. Das aus Marseille in Frankreich stammende Ensemble Irini hat sich seit seiner Gründung vor fast zehn Jahren auf alte geistliche Musik spezialisiert und navigiert virtuell zwischen Orient und Okzident. Das Ensemble Irini beim Musikfestival: von Marseille nach Konstantinopel: Auf dem Programm standen Werke von Guillaume Dufay, Janus Plousiadenos und Manuel Doukas Chrysaphes. Dufay wirkte Ende des 15. Jahrhunderts in Rom, während Plousiadenos und Chrysaphes etwa zur gleichen Zeit in Konstantinopel aktiv waren. Sie spielten unter der Leitung von Lila Hajosi, deren Dirigat die Komplexität dieser Musik erahnen ließ, die einem ungeübten Ohr rätselhaft erscheinen mag. Dennoch ist sie von einem Charme geprägt, der sich leicht erschließt: Manchmal spannten sich weite Bögen über gehaltene Noten, manchmal webten die vier Sänger, vier Sängerinnen und zwei Posaunisten ihre Stimmen in fragilen Verflechtungen - und auch die Posaunisten hatten einmal ihren Moment des Ruhms ohne Gesangsbegleitung. Nur ein Feuerwerk, das offensichtlich nicht im Programm vorgesehen war, unterbrach kurz die Stimmung dieses wunderbaren Konzerts, das sein Publikum in eine längst vergangene Zeit entführte, als die Trennung der Kirche in Ost und West überwunden werden musste."
August 2024, NWZ ONLINE, JANUA
"Nach dem vom Publikum gefeierten Orchesterklang folgt der große Kontrast: In St. Johann im Schnoor singt das Ensemble Irini unter der Leitung der Dirigentin Lila Hajosi. Dieses Ensemble [...] von höchster Qualität, das uns in die meditative und intime Klangwelt der Renaissance zurückführt. Zum Beispiel mit der frühen Polyphonie des franko-flämischen Großmeisters Guillaume Dufay, der einst an der päpstlichen Kapelle amtierte. Neben ihr entfaltet die byzantinische liturgische Musik des 14. und 15. Jahrhunderts mit ihrer besonderen, hier selten gehörten Melodie einen seltsamen Zauber für unsere Ohren."
Oktober 2022, Zébuline, HEILIGER FRÜHLING
"Die genau richtig platzierten Stimmen erheben sich rein. Manchmal sorgt ein leichtes, natürliches Vibrato für zusätzliche Bedeutung.
"Der Chor vereint in den meisten Stücken das gesamte Ensemble, Mezzosoprane, Eulàlia Fantova Alvarez, Clémence Faber, Contraltos, Julie Azoulay, Lauriane Le Prev, Tenöre, Olivier Merlin, Matthieu Chapuis, Bässe, Guglielmo Buonsanti, Sebastien Brohier, aber manchmal begnügt er sich auch mit vier oder sechs Stimmen. Die Originalität dieses Chors liegt somit in dieser Vereinigung von Frauen- und Männerstimmen, die manche Puristen hartnäckig trennen, wenn es um alte Musik geht."
[...] Dieser notwendige Schritt führt [...] zu Heinrich Isaacs blendender Virgo Prudentissima, einem wahren Meisterwerk mit ständig erneuerten, abwechselnden, gewebten, vermischten und wieder aufgenommenen Fäden, die in einem geschmeidigen Fluss zwischen den verschiedenen Pulten zirkulieren.
Es entsteht ein Gefühl der Fülle, das die Zuhörer mitreißt.
„Das Wort ist Musik, prächtig in seinem Glanz.“
Juli 2022 Musicologie.org, O SIDERA
"In der ideal belüfteten Akustik des Mönchsrefektoriums entfaltet das Ensemble Irini (griechisch für "Frieden") mit dem Chant des Sybilles von Roland de Lassus die ganze Pracht der lateinischen Polyphonie des 15. Jahrhunderts.
Man bewundert die Qualität des Ensembles, seine Homogenität, seine tonale Hyperpräzision in den lateinischen Stücken, aber es ist vor allem der byzantinische Teil, in dem die Magie voll zum Tragen kommt".
Die meisten Stücke wurden von der Leiterin des Ensembles, Lila Hajosi, in einem Geist arrangiert, der vollkommen authentisch erscheint.
Sie dirigiert mit Präzision und Geschmeidigkeit, wobei sie sich für die letzten beiden Stücke eines Weihrauchfasses bedient, dessen reinigenden Rauch man sich leicht vorstellen könnte [...]".
April 2022, Res Musica, O SIDERA – CD
Die neue CD des Ensembles Irini O Sidera gehört zur Ordnung des Ungreifbaren und vermischt Orient und Okzident mit einer mystischen Tiefe, die jeder Hörer in seinem tiefsten Inneren wahrnehmen wird. (...)
Diese Interpretation von Eulalià Fantova (Mezzosopran), Julie Azoulay (Alt), Benoît-Joseph Meier (Tenor), Guglielmo Buonsanti und Alessandro Ravasio (Bässe), scheint minutiös gemeißelt, oder wie ein gelehrtes mathematisches Modell angegangen zu sein. (...)
Mit diesen liturgischen Melodien verlängert sich die Zeit für eine vibrierende spirituelle Trance, die nicht mehr durch Worte vermittelt wird.
Februar 2022, En Pïstes! France Musique, O SIDERA – CD
Album des Tages 28.02.2022
Februar 2022, Olyrix, O SIDERA – Philharmonie de Paris
Raffiniert und kraftvoll zeichnet sich eine reiche Klanggestaltung ab, die von den Stimmen der fünf Solisten des Ensembles getragen wird.
Die Höhen von Mezzo Eulalia Fantova klingen tief, verziert mit einer strengen Genauigkeit mit reiner Linie.
Die tiefere, klare Stimme der Altistin Julie Azoulay erklingt besonders im byzantinischen Repertoire.
Alessandro Ravasio beeindruckt mit einer abgrundtiefen Bassstimme, die komplex, geschmeidig und sehr opernhaft ist.
Guglielmo Buonsanti seinerseits hat die strenge, ruhige und besonnene Prosodie der ernsten Orthodoxie. Der eher barocke Tenor Benoît-Joseph Meier bietet sich mit einer lebhaften, geschmeidigen und präzisen Stimme an.
Die typische Prosodie der madrigalistischen Musik wird so mit kraftvollen Akzenten dargeboten, unter der Leitung der Musikwissenschaftlerin und jungen Dirigentin Lila Hajosi. Die Musik erhebt sich und setzt die Zeit mit diesen luftigen Stimmen außer Kraft, zwischen Weisheit und ergreifender Kraft, ein heiliger Weg.
Dezember 2021, La Revue du spectacle, O SIDERA – CD
Das Irini-Ensemble verbindet hier dramatische Wirksamkeit mit expressiver Tiefe und dient dieser kontrapunktischen Schreibweise mit Subtilität und Herz.
(...) Das Ensemble holt uns aus unserer lauten und dunklen Welt für eine leuchtende Reise jenseits der bekannten Grenzen heraus und lädt uns zu einer "Kontemplation seines Anteils an der Unendlichkeit" ein.
Nach den Sibyllen werden die Sänger von Irini zu Cherubim mit sechs Flügeln. Es geht immer darum, dass wir unsere Augen zum Himmel erheben, um das Geheimnis des Universums zu hinterfragen.
Bemerkenswert ist die Höhe des einleitenden Textes zu ihrem schönen Projekt von Lila Hajosi im Booklet der CD mit dem Titel Un chant sans divertissement, der zu einem anspruchsvollen und, sagen wir es so, philosophischen Zuhören aufruft - für einen von Spiritualität geprägten Moment.
Dezember 2021, Bettina Winkler, SWR2, O SIDERA – CD
Eine glückliche Mischung aus Ästhetik und einem Ergebnis, das den Aufwand wert ist. Weihnachtsliebling.
Dezember 2021, Musikzen, O SIDERA – Album
(...) Diese Prophezeiungen sind ein Eintauchen in das Mysterium. Die Aufführung dieser Partituren voller Kreuze und Bs ist eine Herausforderung, die das Ensemble Irini, das sich auf eher mystisches und unbekanntes A-cappella-Repertoire spezialisiert hat, gerne annimmt.
Um die Notwendigkeit spiritueller Introspektion zu betonen und "den Menschen [...] in die Furche eines symbiotischen Bewusstseins seiner Existenz" (Lila Hajosi) zurückzuführen, fügt das Programm der Musik von Roland de Lassus einige liturgische Stücke aus Konstantinopel hinzu, die eine ähnlich meditative Wirkung haben.
November 2021, Mediapart, O SIDERA – CD
(...) Wenn man diesen Künstlern zuhört und sie bei der Arbeit sieht, hat man das Gefühl, dass unsere Zeit trotz ihres Schmerzes auch von tausend Versprechungen geprägt ist.
November 2021, Olyrix, O SIDERA – CD
Mit himmlischer Musik, schwebender Zeit und luftigen Stimmen gelingt dem Ensemble Irini die Entmaterialisierung unserer modernen Welt in musikalische Bereiche, die aus der europäischen Renaissance und der byzantinischen Musik stammen (...)
Hier, intimer, minimalistischer und präziser, ermöglicht das Ensemble Irini eine Annäherung an die musikalischen Linien des Mittelalters mit der Präzision einer Architektur, die von der jungen Dirigentin überwacht wird.
Da sie derzeit bei Sergio Monterisi ausgebildet wird, ermöglicht die stimmliche Meisterschaft der Leitung dem Ensemble eine sehr große Kohärenz, sowohl in den stimmlichen Ausdrucksformen als auch in den musikalischen Entscheidungen.
November 2021, Klassische Musik & Co, O SIDERA – CD
(...) eine sehr schöne Innerlichkeit. Auf der CD wechseln sich die Prophezeiungen der Sybille von de Lassus mit byzantinischen liturgischen Gesängen ab.
Einige anonyme Münzen aus Konstantinopel sorgen für eine willkommene Abwechslung.
Sehr sorgfältige Interpretation durch das Irini-Ensemble unter der Leitung von Lila Hajosi.
Oktober 2021, Luister Magazine, O SIDERA – Album – 9/10
Stimmlich sind die Motetten äußerst anspruchsvoll und in dieser Interpretation durch das Irini-Ensemble unter der Leitung von Lila Hajosi beeindrucken sie durch die virtuosen Wirbel der Stimmen und ihre feurigen Harmonien.
Oktober 2021 Froggydelight.com, O SIDERA – CD
(...) Die Interpretation ist sowohl inspiriert, mystisch, metaphysisch fast als auch geheimnisvoll (diese Funktion der Chromatik hat etwas Mysteriöses an sich). Eine Platte, die sowohl zu den Ohren als auch zur Seele spricht...
Februar 2019, Classica – MARIA NOSTRA – CD – CHOC
(...) Diese erste Aufnahme des Irini-Ensembles ist ein Wunder an Sanftheit, Intimität und Homogenität.
Denn selten haben sich Timbres und Stimmlagen so gut gefunden, und das trotz der unterschiedlichen Hintergründe und Welten der Sängerinnen.
Der Tonfall dieses dreistimmigen Liedes mit überraschend tiefer Stimmlage lässt uns das Album mit Genuss hören(...).